ホラー映画における小中千昭理論（恐怖の作法）

　小中千昭という人は脚本家で、ぼく的には21世紀になっても不思議なアニメ『serial experiments lain』（1998年）で知ってますが、世間的にはホラーや特撮のほうで知ってる人のほうが多いのかな。
　彼の『ホラー映画の魅力 ファンダメンタル・ホラー宣言』（2003年、岩波書店）が大改訂・増補されて、というか約10年分の何かを加えて『恐怖の作法－ホラー映画の技術－』（2014年、河出書房新社）として刊行されました。
　ここで語られている、ホラー映画の「恐怖の方程式（小中理論）についてメモしておきます。

Ａ・脚本構造について
　恐怖とは段取りである
　主人公に感情移入をさせる必要はない
　因縁話は少しも怖くない
　文字は忌まわしい
　情報の合致は恐ろしい
　登場人物を物語で殺さない
Ｂ・脚本描写について
　イコンの活用
　霊能者をヒロイックに扱ってはならない
　ショッカー場面はアリバイだ
　　注：ショッカー場面というのはびっくりする場面で、この本の中では『ジョーズ』の沈没船から見つかるものが例として挙げられています
　幽霊の「見た目」は有り得ない
　　注：「見た目」とは人物の主観描写で、要するに「幽霊の視点から見る（主人公とかの）カットを出さない」
　幽霊はどう見えたら怖いのか
　幽霊ナメもやってはならない
　　注：「ナメ」とはカメラの置所（視点）で、映画ではありがちの「登場している人物を向かい合わせにして、一方の肩ごしに取る」という描写です
　幽霊は喋らない
　恐怖する人間の描写こそ恐怖そのものを生み出す
　つまり、本当に怖いのは幽霊しかないのだ

　ということで、小中千昭が語るファンダメンタル・ホラー映画は「幽霊がはっきりとは見えず、それを見ている主人公の視点から撮り（主人公側からの肩ナメはいいみたい）、幽霊の視点は出さず、恐怖する人間を出す」ということだと思います。
　しかし普通に、ホラー映画なら「怖がってる人の顔」って出しますよね。
　それを出さないように、意識的にコントロールしているホラー映画ってあるのかな。
　とりあえず、小中千昭が紹介している映画見てみます。
　具体的にはジャック・クレイトン『回転』（1961）、ロバート・ワイズ『たたり』（1963）、ダン・カーティス『家』（1976）とか。